Beigefügt eine aktuelle Stellenausschreibung des Bundesverband Freier Theater, der für seine Geschäftsstelle in Berlin eine Büro-/Projektleitung sucht.
Mittwoch, 18. Februar 2015 um 18:00 Uhr Kulturzentrum Merlin Augustenstr. 72, 70178 Stuttgart
„Soziokulturelle Zentren – Seismographen der Gesellschaft“ LAKS Baden-Württemberg e.V. veranstaltet Podiumsdiskussion mit Kunstministerin Theresia Bauer
Auf dem Podium: Theresia Bauer (Ministerin für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg) / Caroline Robertson-von Trotha (Direktorin ZAK am KIT – Zentrum für Angewandte Kulturwissenschaft und Studium Generale am Karlsruher Institut für Technologie ) / Sabine Schirra (Leiterin Kulturamt Mannheim) / Stefan Waghubinger (Kabarettist) / Laila Koller (Vorstandsmitglied der LAKS BW e.V.) Moderation: Adrienne Braun
Soziokulturelle Zentren werden immer wieder als Seismographen der Gesellschaft bezeichnet. Welche Rolle spielen sie also in der gesellschaftlichen Entwicklung? Welche Themen werden hier erfolgreich vorangetrieben, welche Grenzen überwunden?
Um diese und andere Fragen zu diskutieren, hat die Landesarbeitsgemeinschaft der Kulturinitiativen und Soziokulturellen Zentren in Baden-Württemberg e.V. (LAKS BW e.V.) ins Stuttgarter Kulturzentrum Merlin eingeladen.
Es diskutieren Theresia Bauer, Ministerin für Wissenschaft, Forschung und Kunst, sowie Caroline Robertson-von Trotha (Direktorin ZAK am KIT), Sabine Schirra (Leiterin Kulturamt Mannheim), Stefan Waghubinger (Kabarettist) und Laila Koller (Vorstandsmitglied der LAKS BW e.V.). Die Journalistin und Autorin Adrienne Braun moderiert den Abend. Zur Einstimmung eröffnet die Freiburger Sängerin Jazzmin Tutum einen Einblick in die Kunst des Dub Poetry.
Soziokulturelle Zentren besitzen wie Seismographen eine feinfühlige Feder, mit der sie spontan und lebendig auf gesellschaftliche Themen und neue künstlerische Strömungen reagieren. So waren sie beispielsweise maßgeblich an der wachsenden Popularität von Poetry/Song oder Science Slams beteiligt. Schließlich sehen sie eine ihrer Hauptaufgaben darin, ihre Bühnen für unbekannte Talente und neue Formate zu öffnen und damit die Künstler in ihrer Entwicklung zu unterstützen. Dabei bieten Soziokulturelle Zentren Raum und Beratung nicht nur für künstlerische Nachwuchstalente, sondern auch für jene Gruppen und Themen, die woanders oft untergehen – seien dies Migrantenvereine, Antirassismusdebatten oder gesellschaftskritische Aktivisten wie Attac. Wie diese Arbeit gelingen kann und welche Rahmenbedingungen sie braucht, soll Thema der Podiumsdiskussion sein.
Theresia Bauer sitzt seit Juni 2001 für Bündnis 90/Die Grünen im Landtag von Baden-Württemberg, wo sie den Wahlkreis Heidelberg vertritt. Seit Mai 2011 ist sie Landesministerin für Wissenschaft, Forschung und Kunst.
Prof. Dr. Caroline Robertson-von Trotha ist Direktorin des ZAK | Zentrum für Angewandte Kulturwissenschaft und Studium Generale am Karlsruher Institut für Technologie (KIT) und Professorin für Soziologie und Kulturwissenschaft. Ihre Forschungsschwerpunkte sind Kulturwandel und Globalisierung, Internationalisierung und Integration sowie Theorie und Praxis der 'Öffentlichen Wissenschaft'.
Sabine Schirra leitet seit 1992 das Kulturamt in Mannheim und ist Vorsitzende der Arbeitsgemeinschaft der Kulturämter beim Städtetag Baden-Württemberg. Arbeitsschwerpunkte des Kulturamtes Mannheim sind interkulturelle Kulturarbeit, Stadtteilkulturarbeit, Musik- und Popförderung, Darstellende Kunst, Bildende Kunst und Filmförderung.
Stefan Waghubinger ist österreichischer Kabarettist, Cartoonist und Kinderbuchautor und lebt seit 1993 in Stuttgart. 2011 gewann er den Stuttgarter Besen in Gold und wurde mit dem Kleinkunstpreis des Landes Baden-Württemberg (Förderpreis) ausgezeichnet.
Laila Koller ist stellvertretende Geschäftsführerin im Kulturzentrum E-WERK Freiburg e.V. und Vorstandsmitglied der LAKS BW e.V. Außerdem vertritt sie die LAKS BW e.V. bei der AG Interkultur des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kunst in Stuttgart und ist seit 2013 kooptiertes Vorstandsmitglied der Bundesvereinigung Soziokultureller Zentren e.V. zum Themenbereich Interkultur.
Kontakt Landesarbeitsgemeinschaft der Kulturinitiativen und Soziokulturellen Zentren Baden-Württemberg e.V. / Alter Schlachthof 11 / 76131 Karlsruhe / soziokultur@laks-bw.de / Tel. 0721-47041909
Die nächste Bewerbungsfrist endet am 30. März 2015
Das Fleetstreet Theater Hamburg legt seit 1. Januar 2011 das Fleetstreet Residency Program für Künstlergruppen auf, die möglichst spartenübergreifend mit Mitteln der performativen Künste, der bildenden Kunst, des Films und/oder der Musik arbeiten.
Durch das Fleetstreet Residency Program sollten junge Gruppen gefördert werden, die mit überschaubaren Mitteln Produktionen erarbeiten, die sich für kleinere Theaterräume eignen. Reine Proberesidenzen, die für Produktionen anderer Häuser benötigt werden, können nicht berücksichtigt werden.
Den Künstlergruppen werden für die Dauer von zwei Monaten (in Ausnahmefällen für die Dauer von einem Monat) bis sechs Monaten der Raum und die Ausstattung des Fleetstreet Theaters in Hamburg und – soweit beteiligte Künstler_innen nicht in Hamburg ansässig ist – ein Wohnatelier zur Verfügung gestellt.
Die Gruppen erhalten von der Hamburgischen Kulturstiftung und der Rudolf Augstein Stiftung eine Förderung von insgesamt 2.000 EUR pro Monat; wenn Künstler_innen beteiligt sind, die nicht in Hamburg ansässig sind, zahlt die Hamburgische Kulturbehörde eine Aufwandsentschädigung in der Höhe von insgesamt 1.000 EUR pro Monat.
Ziel des Fleetstreet Residency Program ist es, Künstlergruppen in den Räumen des Fleetstreet Theaters Gelegenheit zu geben, eigenständig eine bzw. mehrere Projekte zu erarbeiten und diese im Fleetstreet Theater der Öffentlichkeit zugänglich zu machen.
Einzelheiten ergeben sich aus der Ausschreibungsunterlage, die in deutscher und englischer Sprache beifügt ist.
DIESE WOCHE: GRAY VEREDON Meine Choreografen Gert Weigelt stellt in wöchentlicher Abfolge "seine" Choreografen in Bild und Wort vor. Veröffentlicht am 08.02.2015, Autor gert weigelt
IM TEMPO UNSERER ZEIT Dreiteiliger Abend mit Stücken von Jiří Kylián, William Forsythe und José Limón So arg mögen die Münchner Ballettgänger die abstrakten Dreiteiler nicht. Wenn jedoch Kyliáns „Zugvögel“ dabei ist, strömt's nur so zum Nationaltheater – wie jetzt bei der Wiederaufnahme des zwischen Tanz, Film und bildender Kunst spielenden Werks. Veröffentlicht am 09.02.2015, Autor Malve Gradinger
GLOBAL UND LOKAL Am Wochenende eröffnete das Festival TANZ Bremen Das von Sabine Gehm kuratierte Festival für internationalen zeitgenössischen Tanz bietet schon an den ersten zwei Tagen ein vielfältiges Programm zum Teilhaben und Teilnehmen – so das diesjährige Motto. Veröffentlicht am 09.02.2015, Autor Anja K. Arend
SCHUTZ BIETET NUR DIE NACKTE HAUT ALLEIN „UseYourName“ mit Na Hoon Park, Yaron Shamir und Vito Alfanrano im AckerStadtPalast In einem Trio begeben sich die Choreografen auf die Suche nach ihren Identitäten - im Berliner AckerStadtPalast, einem Hinterhof-Theater, in dem der Geist der freien Szene sympathisch und originell weht, weil er sich noch nicht hat vertreiben lassen Veröffentlicht am 09.02.2015, Autor Boris Michael Gruhl
FEDERLEICHT GETANZT MacMillans "Manon" als Gastspiel aus Moskau Zum zweiten Mal gastiert das Stanislawski-Ballett Moskau in Düsseldorf. Im Gegenzug wird das Ballett am Rhein im Juni in der russischen Partnerstadt mit Martin Schläpfers "7" (auf Gustav Mahlers 7. Sinfonie) auftreten. Veröffentlicht am 09.02.2015, Autor Marieluise Jeitschko
DER GROßE SPAß BEIM SCHEITERN Mit „Yes we can't“ läutet die Forsythe Company ihren Abschied von Dresden ein "Immer versucht. Immer gescheitert. Einerlei. Wieder versuchen. Wieder scheitern. Besser scheitern." Dieses Zitat von Samuel Beckett ist das Motto für die 2008 in Dresden uraufgeführte Choreografie von William Forsythe und seiner Company. Veröffentlicht am 07.02.2015, Autor Boris Michael Gruhl
GRENZAUSLOTUNG AM EL FADA Lessingtage Hamburg: Der Choreograf Abou Lagraa im Thalia-Theater Sein Stück „El Djoudour“ ist eine bunte Melange auf vielen Ebenen - zwischen zeitgenössischem Tanz und Hip Hop, zwischen den Elementen Erde, Luft und Wasser und zwischen Wurzeln und Herkunftsorten. Veröffentlicht am 07.02.2015, Autor Elisabeth Leopold
ANZEIGE DANCE 2015 Save the Date: 7. bis 17. Mai 2015, 14. Internationales Festival für zeitgenössischen Tanz der Landeshauptstadt München mit Stefan Dreher, Kaori Ito, Saburo Teshigawara, Peeping Tom, Richard Siegal, Trajal Harrell, Helena Waldmann, Sheinfeld & Laor, Sharon Eyal, Christian Rizzo, Yang Zhen, Raimund Hoghe, Hillel Kogan, Alain Platel, Micha Purucker u.a.
Die in der Bekanntmachung und den Vergabeunterlagen festgelegten Fristen wurden verlängert. Die Vergabeunterlagen stehen bis zum 16.03.2015 auf der Seite der Vergabestelle zum Download zur Verfügung. Bis zum 23.03.2015 (Poststempel) können Angebote eingereicht werden.
Ihr Projektteam „Kreativen Raum schaffen“. ---------------------------------------
Ausschreibung zur Entwicklung eines Betriebskonzeptes der Jutier- und Tonnenhalle
Wir möchten Sie auf die Ausschreibung der Landeshauptstadt München zur Entwicklung eines Betriebskonzeptes für die Jutier- und Tonnenhalle aufmerksam machen.
Die Vergabeunterlagen stehen bis zum 23.02.2015 unter „Entwicklung eines Betriebskonzeptes für die Jutier-und Tonnenhalle“ auf der Seite der Vergabestelle zum Download zur Verfügung: http://www.muenchen.de/rathaus/Stadtverw...bestelle-1.html
Bis zum 02.03.2015 (Poststempel) können Angebote eingereicht werden. Ein Zuschlag bedeutet nicht gleichzeitig auch die Vergabe der Betreiberschaft.
Der Münchner Stadtrat stimmte im vergangenen Dezember dem Raumprogramm sowie dem Nutzerbedarfsprogramm der beiden Hallen zu. Damit sind notwendige Voraussetzungen für die nächsten Schritte bis zur Realisierung gegeben. Die Ausarbeitung eines konkreten Betriebskonzeptes ist nun der wesentliche programmatische Meilenstein.
Ihr Projektteam „Kreativen Raum schaffen“.
» Mehr Informationen zum Kreativquartier: http://www.muenchen.de/rathaus/Stadtverwaltung/Kulturreferat/Kreativquartier.html
Neu: Qualifizierte Weiterbildung „Produktionsleitung für Freie Theater und Kulturprojekte (IHK)“
Der Landesverband Freier Theater Baden-Württemberg und die EurAka Baden-Baden gGmbH bieten im Jahr 2015 erstmals eine IHK-zertifizierte Weiterbildung zum Produktionsleiter für Freie Darstellende Künste an.
Produktionsleiter_innen sind verantwortlich für Planung und Durchführung von Projekten der Freien Szene, also für Tanz, Theater, Performance und spartenübergreifende Projekte. Im Auftrag ihrer Kunden und in enger Zusammenarbeit mit der künstlerischen Leitung sorgen sie für eine fachgerechte und terminsichere Produktion.
Zu ihren Aufgaben gehören im Vorfeld einer Produktion die Projektplanung und die Finanzierung. Während der Durchführung die Koordination der Interessen aller an der Produktion Beteiligten, die sicherheitstechnische Einrichtung sowie die wirtschaftliche Überwachung. Produktionsleiter_innen sorgen somit für eine professionelle Planung und Durchführung aller technischen, wirtschaftlichen und künstlerischen Aufgaben einer Produktion.
Ziel der dreiwöchigen Weiterbildung ist es, Menschen mit einer künstlerisch-kaufmännischen Doppelbegabung für die anspruchsvolle Arbeit der Produktionsleitung zu befähigen. Die Weiterbildung richtet sich deshalb einerseits an Menschen aus der Freien Szene, die zwar eine hohe künstlerische Begabung einbringen, denen aber kaufmännische und rechtliche Grundlagen fehlen. Andererseits sind Menschen aus der Veranstalter-Szene angesprochen (Eventmanager, Veranstaltungs-kaufleute, Kulturmanager), die zwar eine fundierte kaufmännische Ausbildung mitbringen; aber nur wenig über die Produktionsabläufe bei Tanz, Theater und Performance wissen.
Dozenten der Weiterbildung sind u.a. Dieter Buroch (Kultur-Konzepte, Planung Beratung), Ilka Rümke (freies Kulturbüro ehrliche Arbeit, Berlin), Alexander Opitz (Geschäftsführer des Landesverbandes Freier Theater Baden-Württemberg), Betty Hensel (freie Regisseurin), Alexandra Schmidt (Kultur Kommunikation Management) und Andreas Balzer (Lehrer für die Veranstaltungskaufleute, Baden-Baden).
Termine 2015: zwei Wochen im Juli (13. – 25.7.) und eine Woche im September (7. – 11.9.). Seminarort ist Baden-Baden.
Termine 2016:zwei Wochen im Juli (11. – 23.7.), eine Woche im September (5. – 9.9.)
Programminformation | Bundesakademie für Kulturelle Bildung Wolfenbüttel Kulturmanagement, -politik, -wissenschaft
Im März beginnt die Qualifizierungsreihe Führung für sich und andere übernehmen, die ich auch in diesem Jahr – mittlerweile zum dritten Mal – anbieten kann. In den vier Treffen in Wolfenbüttel erarbeitet sich die Gruppe von maximal 12 Teilnehmenden alles, was zum Führen notwendig ist. Wenn Sie sich für den Lehrgang interessieren, aber mehr Informationen benötigen, rufen Sie an oder schreiben eine Email. Drei Plätze sind noch frei.
Ein weiteres Thema im März ist Wissensmanagement. Im Zuge des Generationen- oder Jobwechsels braucht es eine gescheite Organisation und Übergabe von Wissen, vor allem von Erfahrungswissen, das bekanntlich etwa 80 % unseres Wissens ausmacht. Im Seminar erfahren Sie, wie man Wissen bewahrt und überträgt, Sie bekommen ein Tool in die Hand, mit dem Sie systematisch das Wissen managen können …
Führung für sich und andere übernehmen 3. Berufsbegleitende Qualifizierung mit Zertifikatsabschluss Leitung: Barbara Köhne | Zeitraum: März bis November 2015 | Kostenanteil: 1.540,- € (inkl. Ü/VP)
Diese Fortbildung besteht aus vier 3-tägigen Seminarmodulen, in denen wesentliche Voraussetzungen und Methoden von Führung der eigenen Person und Mitarbeitern/Teammitgliedern vermittelt werden. Die Inhalte bauen aufeinander auf und sind nur alle vier im Zusammenhang zu buchen. Als Abschluss wird ein Zertifikat verliehen.
Themen und Termine:
1. Modul – Ich und meine Ausrichtung 19. – 21. März 2015: 2. Modul – Innere und äußere Strukturen erkennen und gestalten 10. – 12. Juni 2015 3. Modul – Führung übernehmen 22 – 24. September 2015 4. Modul – Strukturieren und Darstellen 11. – 13. November 2015
Wenn Sie weitere Informationen wünschen, rufen Sie gerne an. Es gibt die Möglichkeit, die Bildungsprämie zu beantragen.
Der Wert Ihrer Erfahrungen! Wissen managen Seminar mit Grit Terhoeven vom 17. bis 18. März 2015 | Kostenanteil: 130,- € (inkl. Ü/VP)
In diesem Seminar lernen Sie die Instrumente des Wissensmanagements kennen und probieren sie aus.
Wir geben Ihnen das Handwerkszeug, um bisherige Arbeitsstrukturen und -prozesse kritisch zu hinterfragen. Sie lernen, Ihre Erfahrungen und Ihr Wissen zu sortieren und sich dessen bewusst zu werden, was Sie alles wissen und können.
DIESE WOCHE: MARTINO MÜLLER Meine Choreografen Gert Weigelt stellt in wöchentlicher Abfolge "seine" Choreografen in Bild und Wort vor. Veröffentlicht am 02.02.2015, Autor gert weigelt
ERINNERUNGEN Pick bloggt über Richard von Weizsäcker und Inge Stoffers Die Begegnung mit dem Bundespräsidenten Richard von Weizsäcker anlässlich der Verleihung des Deutschen Tanzpreises an Hans Werner Henze wird niemand vergessen, der die Gelegenheit hatte, ihm im Aalto Theater Essen zu lauschen. Veröffentlicht am 02.02.2015, Autor Günter Pick
LACHEN MIT DEM GRAFEN VON DER KURPFALZ Kevin O’Days erste Tanzkomödie in Mannheim: „2 Gents“ Das Leichte ist bekanntlich besonders schwer. Deswegen ist es ganz folgerichtig, dass der Mannheimer Ballettchef Kevin O’Day vor dem Griff nach einem Komödienstoff erst einmal einige Schwergewichte von Shakespeare gestemmt hat. Veröffentlicht am 02.02.2015, Autor Isabelle von Neumann-Cosel
IN DIE JAHRE GEKOMMEN „KYLWorks“: Das Nachfolgeprojekt von „NDT 3“ gastierte in Ludwigshafen Jungen Tänzern eine Chance zu geben, ist salonfähig in der internationalen Tanzszene. Älteren dagegen legt man den Abschied nahe, wenn es der eigene Körper nicht rechtzeitig tut. Jiří Kylián hat in seiner Amtszeit stets dagegengehalten. Veröffentlicht am 02.02.2015, Autor Isabelle von Neumann-Cosel
GUT FÜR DEN TANZ, GUT FÜR DRESDEN Mit „Floor on Fire - Battle of Styles“ startet in Hellerau ein neues Format In Flammen stand das Festspielhaus in Hellerau am Sonnabend nicht. Die Flammen der Begeisterung aber loderten kräftig bei der ersten Ausgabe des neuen Formats „Floor on Fire“. Veröffentlicht am 02.02.2015, Autor Boris Michael Gruhl
ANZEIGE „THINK BIG“ 2015 Junge Choreografen (m/w) für das Künstlerresidenz-Programm „Think Big“ 2015 in Hannover gesucht! Probenzeit mit großem Projekt-Ensemble in den Studios der Oper im August, Präsentation der Ergebnisse bei TANZtheater INTERNATIONAL 2015! Mehr Infos…
ANZEIGE DANCE 2015 Save the Date! DANCE 2015, 14. Internationales Festival für zeitgenössischen Tanz der Landeshauptstadt München mit Stefan Dreher, Kaori Ito, Saburo Teshigawara, Peeping Tom, Richard Siegal, Trajal Harrell, Helena Waldmann, Sheinfeld & Laor, Sharon Eyal, Christian Rizzo, Yang Zhen, Raimund Hoghe, Hillel Kogan, Alain Platel, Micha Purucker u.a.
Neues kostenloses Angebot für Mitglieder der Landesverbände:
Am 1. Februar 2015 (zunächst bis zum 30.06.2015) startet der Bundesverband Freier Theater sein Beratungstelefon für Mitglieder aller Landesverbände.
Innerhalb der Beratungszeiten können die Mitglieder sich für eine kostenfreie, telefonische Erstberatung* (bis zu 30 Minuten) unter der Rufnummer (030) 202159994 an die Hotline wenden.
Das Angebot startet mit einer Pilotphase, die zugleich auch der Erhebung des Bedarfs und der Verbesserung des Services für die Mitglieder dient.
Deshalb werden Telefongespräche allgemein protokolliert, d.h. es wird aufgenommen, welchem Bereich (Finanzen allg., Steuern, Künstlersozialkasse, Verträge etc.) die jeweiligen Fragen zuzuordnen sind, wie die Anrufer von dem Angebot erfahren haben und ob konkret geholfen werden konnte.
Persönliche Daten werden nur auf freiwilliger Basis erfasst, beispielsweise um ggf. später wieder Kontakt aufnehmen zu können.
Folgende Themen werden beraten:
- Gestaltung von Gastspielverträgen und Bühnenanweisungen - Künstlersozialkasse - Mindestlohn und faire Arbeit als freie Tanz- und Theaterschaffende (Preisbildung) - Rechtsformen (Verein, GbR, UG, GmbH etc.) - Steuern (Orientierung zu Umsatzsteuer, Einkommenssteuer für ausländische Künstler/innen, Kleinunternehmerregelung) - Urheberrecht (Aufführungsverträge und -rechte, Nutzung von Pressekritiken, Videoaufzeichnungen, GEMA und GVL) - Versorgungsanstalt der deutschen Bühnen (Bayerische Versorgungskammer)
Folgende Themen werden NICHT beraten:
- Es werden grundsätzlich keine rechtsverbindlichen Auskünfte erteilt. Im Zweifel ist immer ein kundiger Rechts- oder Steuerberater hinzuzuziehen. Darauf wird auch im Gespräch entsprechend nochmals hingewiesen.
- Die Antragsberatung (Kommunen, Länder und auch Bund) gehört in das Beratungsspektrum der jeweiligen Zuwendungsgeber bzw. der Landesverbände. Die Kontakte aller Landesverbände sind unter www.freie-theater.de/mitglieder abrufbar.
* Für Fragen, die über das allgemeine Beratungsspektrum hinausgehen, kann mit einem Berater eine kostenpflichtige Einzelfallberatung vereinbart werden.
es ist soweit: Unter http://www.mcbw.de/mcbw-2015/mcbw-start-up/ueber-mcbw-start-up.html finden Sie ab sofort das komplette Programm zu MCBW START UP und können sich ganz unkompliziert zur Creative Demo-Night, den Impulsvorträgen mit anschließendem Matchmaking und den Gründerworkshops anmelden.
Die disziplinübergreifende Matchmaking-Plattform MCBW START UP (24.02.2015 bis 26.02.2015 im Literaturhaus München) findet erstmalig im Rahmen des deutschlandweit größten Designevents, der Munich Creative Business Week (21.02.2015 bis 01.03.2015), statt.
Ziel der Veranstaltung ist es, an drei aufeinanderfolgenden Tagen professionelle Nachwuchsdesigner und Start-ups mit Unternehmen, Agenturen und Investoren zusammenzubringen.
Wir freuen uns auf Ihren Besuch! Die offizielle Einladung finden Sie im Anhang.
Herzliche Grüße Ihr MCBW-Team
MCBW START UP - Let’s move business! 24.– 26.02.2015 Literaturhaus München, Salvatorplatz 1, 80333 München Veranstalter: bayern design GmbH, Nürnberg
Aufbruchstimmung ist garantiert beim neuen Format MCBW START UP, der disziplinübergreifenden Matchmaking Plattform zur Vorstellung junger Geschäftsideen und zukunftsweisender Innovationen der Kreativwirtschaft. Wirtschaftsunternehmen, Agenturen, Investoren, Start-ups und professionelle Nachwuchsgestalter stellen sich, ihre Ideen und Geschäftsmodelle vor und laden zum Austausch ein. Formate: Creative Demo Night, Impulsvorträge und Matchmaking, Workshops für Unternehmensgründer
Anlagen: Einladung_Eröffnung MCBW START UP Fyler_Eröffnung MCBW START UP MCBW START UP_Visual-quer MCBW START UP_Visual-hoch
MUNICH CREATIVE BUSINESS WEEK 21. FEB - 1. MAR 2015 www.mcbw.de MCBW Blog MCBW Facebook Tanja Knöller Projektmanagement Munich Creative Business Week (MCBW)
Newsletter auf der Homepage lesen: http://www.iti-germany.de/index.php?id=newsletter_4_141110 Liebe Leserinnen und Leser,
wir starten das neue Newsletter-Jahr. 2015 verbindet sich für uns mit 60 Jahren Geschichte des deutschen ITI-Zentrums. Wir werden unser Jahrbuch dem Thema widmen, haben dabei aber nicht den verbandsinternen Rückblick im Sinn, sondern das Aufgreifen von ITI-Themen für die kommenden Jahre. Über unsere Veranstaltungen informieren wir Sie in den kommenden Ausgaben.
Ganz aktuell ist die Nachricht zur Wahl des diesjährigen Preisträgers zum Welttheatertag: Das ITI-Zentrum ehrt den Berliner Theaterwissenschaftler Joachim Fiebach.
Der Newsletter startet mit kulturpolitischen Themen und schließt – last but not least – mit einer kulturpolitischen Umfrage zu den Arbeitsbedingungen der Künstlerinnen und Künstler. Gern also gleich alle Themen bis zum Ende lesen und an der Umfrage teilnehmen.
Ihre/eure ITI-Geschäftsstelle
INHALT
NEWS ZUM ITI, PROJEKTE UND KULTURPOLITISCHE THEMEN ITI - Young Practitioners Committee Preis des ITI zum Welttheatertag an Joachim Fiebach 17. Internationale Übersetzerwerkstatt Mülheim | Bewerbungen noch bis 15. Februar Szenenwechsel | Einreichungsfrist für Anträge noch bis 15. Februar 2015 Runder Tisch der Berliner Theater Archive Neues Netzwerk für Künstlerrechte TTIP – Deutscher Kulturrat ruft zum Protest auf
AUSSCHREIBUNGEN UND ANKÜNDIGUNGEN Wettbewerb | Music Theatre NOW Ausschreibung | "Frisch eingetroffen" – die Plattform für junge darstellende Kunst/Live Art "Think Big" Künstlerresidenz-Programm 2015 bringt jungen Tanz nach Hannover Fritz-Wortelmann-Preis der Stadt Bochum für das Amateurfigurentheater 9. Ausgabe des Festivals "Market for African Performing Arts" 2016 Werke gesucht Korean Duo Theatre Festival – Stücke gesucht Förderausschreibung "ChanceTanz" Förderausschreibung des Fonds Transfabrik ImPulsTanz| 3. IDOCDE Symposium - Teaching Form[less]? Stipendiatenprogramm| Internationale Schillertage 2015 Save the Date | Impulse Theater Festival 2015 Save the date| OUTNOW! Festival 2015 Hungarian Showcase | 2. bis 8. März 2015 in Budapest OFFENE WELT - Internationales Festival Ludwigshafen | 26. Februar bis 3. März 2015
VERANSTALTUNGEN “Pilsen 2015/Theater im Neuen Europa - in memoriam Jan Roubal“ | 18. Februar in Berlin KREATIVES EUROPA – KULTUR | Seminare "Europa fördert Kultur - aber wie?| 24. und 25. März 2015 SONSTIGES Neue Website | Informationen der Ballett- und Tanztheater Ist das fair? - Eine Umfrage zu Arbeitsbedingungen von KünstlerInnen in den darstellenden Künsten
IMPRESSUM
Herausgeber Zentrum Deutschland des Internationalen Theaterinstituts e.V. Mariannenplatz 2 10997 Berlin
EINLADUNG zum DISKURSRAUSCH "Das Fördermodell München"
Am 26. Februar 2015 18:00 Uhr PATHOS München Moderation: Barbara Balsei Eintritt frei!
EINLADUNG zum DISKURSRAUSCH ‚DAS FÖRDERMODELL MÜNCHEN’
Ausgangspunkt dieser Einladung ist eine Aufforderun g an das PATHOS München.
Sie kam vom Kulturreferat und lautete: MACHT WAS und gemeint war damit natürlich, macht was, dass sich was ändert in Münch en, dass die Szene freischaffender KünstlerInnen zusammenrückt und sich dynamisiert.
Aber wir haben da keine Illusionen: ändern kann das PATHOS München alleine wenig, ändern können wir die derzeitige Situation der inneren Zersplitterung und der mangelhaften Vernetzung nur gemeinsam.
In diesem Sinne laden wir zu einem offenen Gespräch, bei dem alle Anwesenden zugleich TischrednerInnen sind. Ziel ist eine Besta ndsaufnahme: Wie wollen wir arbeiten? Wie sehen die vorhandenen strukturellen Angebote aus? Und wie werden sie wahrgenommen?
Es geht darum, den Status Quo auf den Tisch zu legen und nach produktiven gemeinsamen Lösungen zu suchen. Eingeladen sind dazu explizit ALLE frei schaffendenTanz- und TheatermacherInnen und VetreterInnen für frei produzierende Gruppen in München sowie all diejenigen, die strukturell mit dieser Szene verknüpft sind.
Anwesende: Marc Gegenfurtner, Dr. Daniela Rippl und Christoph Schwarz (Kultur- referat München) Sowie: Wolfgang Hauck und Uwe Bert ram vom Verband Freie Darstellende Künste Bayern. „Wir möchten ein Zeichen setzen, dass in der freien Szene Münchens ein kooperatives Miteinander möglich und gewünscht ist und die Probleme der Kunstlandschaft ebenso beschreibbar wie lösbar sind .“ DIE MACHE Das finden wir gut. Ja, lasst uns zusammen ein Zeic hen setzen und gemeinsam groß Denken.
Dear Colleagues, It is our pleasure to invite you to take part in the international performing arts residency in Italy.
Arts Oasis June 1 - 6, 2015 - Tuscany
We believe that performers all over the world belong to "one huge small world" speaking the universal “intercultural” language, and need to meet each other to refresh energies, find new collaborations, share creative ideas and have great fun!
For this we have created Arts Oasis Residency!
This creative residency is open to dancers, choreographers, actors, directors, contemporary circus performers, artists from various backgrounds and techniques, passionate and inspired by movement, dance and Physical Theatre, interested in practical research of contemporary performance practice together with colleagues from all over the world.
The program will take place at the territory of the XII century Monastery in Tuscany region, famous for being the place of seclusion for such outstanding figure as Dante Alighieri!
The monastery is situated in the natural park on the shore of the Mediterranean Sea, surrounded by the Apuan Alps. Everything is organized at the same territory: creative space, accommodation and full board, so participants can concentrate on creation and communication without distracting to routine necessaries.
Participants can enjoy the practical creative communication with colleagues from around the world, relax in the beautiful nature and even bathe at the private beach of the monastery!
wie versprochen haben wir für 2015 wieder einen »Newsletter Tanz« erstellt, der alle Workshops zum Thema Tanz(theater) versammelt, die in diesem Jahr an der Bundesakademie stattfinden werden. Hier ist er!
Acht Veranstaltungen haben wir im Programm – damit ist das Angebot größer und vielfältiger geworden. Es bietet sowohl ein Wiedersehen mit Kolleg_innen, die seit mehreren Jahren hier unterrichten (wie Eva Gruner, Royston Maldoom oder Tamara McLorg), als auch »Premieren«: Neu im Team sind Graham Smith und Martin Nachbar, herzlich willkommen! Ausführlicheres zu allen Workshops steht unten.
Für alle Kurse gilt: tänzerische Vorkenntnisse werden nicht vorausgesetzt. Auf ein Wiedersehen – möglicher Weise – in den kommenden Monaten!
Mit herzlichem Gruß
Birte Werner
Tanz(theater)workshops der Bundesakademie 2015
1. Den Auftakt macht vom 05. bis 07. März der Workshop »Hip-Hop-Kultur und zeitgenössischer Tanz mit Kindern und Jugendlichen«, den Nadja Raszewski leiten wird.
Nadja Raszewski ist Tänzerin, Choreografin, Tanzpädagogin, Regisseurin und Referentin im Fortbildungsprogramm für Choreograf_innen für »Kultur und Schule« und »Tanz in Schulen«. Expressivität, Dynamik und Rhythmus sind Kennzeichen ihres Unterrichts. Ihr Workshop, in dem sie Tanz und Theater miteinander verbindet, richtet sich an alle, die choreografisch-pädagogisch mit jungen Menschen arbeiten. Themen sind u.a.: Möglichkeiten und Wege zur Entwicklung von Hip-Hop-Bewegungen; die Einbeziehung verschiedener Musiken und Texte.
Weitere Informationen und die Möglichkeit zur Anmeldung finden Sie hier: http://www.bundesakademie.de/programm/darstellende-kuenste/do/veranstaltung_details/dk04-15/
2. Einen Durchgang durch 100 Jahre Tanzgeschichte unternimmt vom 13. bis 15. März Maren Witte in ihrem Kurs »Moderner Tanz. Wesentliche Entwicklungen, zentrale Formen und prägende Persönlichkeiten des 20. Jahrhunderts«.
Als Crash-Kurs vermittelt er Überblickswissen sowohl in der Theorie als auch in der Praxis: Informationen zu wesentlichen Entwicklungen, Tanztheorien und zum gesellschaftspolitischen Kontext wechseln sich mit praktischen choreografischen Trainingseinheiten ab, die einen leibhaftigen Einblick in die Arbeit von ausgewählten, exemplarischen Künstlerpersönlichkeiten ermöglichen (wie Mary Wigman, Merce Cunningham, Pina Bausch).
3. Eine Fortbildung für Tanz- und Theaterschaffende gibt am 13. und 14. März intensiven Einblick in »Projektfinanzierung und Touring«.
Karin Kirchhoffs Seminar richtet sich in erster Linie an Tanz- und Theaterschaffende am Beginn ihrer Laufbahn und gibt einen intensiven Einblick in die einzelnen Schritte von der Antragsplanung bis hin zur Verwertung eines Projektes.
Weitere Informationen und die Möglichkeit zur Anmeldung finden Sie hier: http://www.bundesakademie.de/programm/darstellende-kuenste/do/veranstaltung_details/dk05-15/
4. »Tools for Creation. Generationenübergreifende Tanzprojekte« hat der Choreograf und Tänzer Graham Smith seinen Kurs überschrieben, der vom 12. bis 15 Mai stattfinden wird.
Als Künstlerischer Leiter des »Jungen Theater Tanz« am Theater Freiburg arbeitet Graham Smith in seiner »School of Life and Dance« (SoLD) mit Laien aller Alters- und Bevölkerungsgruppen der Stadt, leitet das Bildungsprojekt »Learning by Moving« für Grundschulen und ist Initiator des urban gardening-Projekts des Theaters. Er stellt die politischen Forderungen nach Partizipation, Nachhaltigkeit, Inklusion und Interkultur auf kluge, originelle Weise vom theoretischen Kopf auf künstlerisch-praktische (Tanz)Füße.
5. Eva Gruners Workshop »Tanztheater. Szenische Choreografien für die Bühne« findet in diesem Jahr vom 03. bis 05. Juli statt.
Ihr Kurs bietet Hinweise für die tanz- und theaterpädagogische Anleitung zur Entwicklung einfacher Choreografien im pädagogischen wie im künstlerischen Feld. Gegenstand des Workshops sind u.a.: die Gestaltung des Bühnenraums zur Strukturierung von Tanzwegen, die geschickte und wirkungssichere Auswahl der Musik, die Entwicklung von Schrittfolgen ausgehend von Improvisationen der Beteiligten und das Setting der Choreografie, – ihre Konzeption, Einrichtung und Fixierung.
Weitere Informationen und die Möglichkeit zur Anmeldung finden Sie hier: http://www.bundesakademie.de/programm/darstellende-kuenste/do/veranstaltung_details/dk13-15/
6. Bei der Tagung »Behindert! Impulse für Praktiker_innen« am 21. und 22. Juli wird die Londoner Tanzcompagnie Candoco eine Lecture halten und einen Workshop anbieten.
Candoco wurde 1991 als Compagnie von Tänzer_innen mit und ohne Behinderung gegründet und ist in den letzten Jahren zu einem künstlerisch herausragenden und in seiner tanzpädagogischen Arbeit Impulse setzenden Ensemble geworden. Mehr über die Compagnie können Sie hier nachlesen.
Sie können uns Ihr Interesse an der Tagung jetzt schon hier mitteilen; im Sommer wird auf dieser Seite auch das detaillierte Programm veröffentlicht werden.
7. Royston Maldoom und Tamara McLorg werden vom 20. bis 22. August ihren Workshop »Rhythm to Dance« in Wolfenbüttel leiten.
Beide verfügen über weltweite und langjährige Erfahrungen mit Tanzprojekten und den speziellen Anforderungen von Tanzpädagogik in ihrem künstlerischen und sozialen Kontext. In Exercises vermittelt Royston Maldoom, der mit dem Projekt »Rhythm Is It!« bekannt geworden ist, ganz praktisch und ausführlich Strategien seiner Kunst: im Tanz, im Umgang mit Musik, in der Vermittlung von Kreativität, Fantasie, Körper- und Selbstbewusstsein, kognitiven Kompetenzen und dem eigenständigen Gestalten. An den Abenden spricht er über seine Arbeitsphilosophie und -methode, die der Tanzpädagogik allgemein so viel Aufmerksamkeit beschert haben, und zeigt exemplarische Filmdokumentationen jüngerer Projekte.
Weitere Informationen und die Möglichkeit zur Anmeldung – Achtung: Anmeldeschluss ist bereits im Mai! – finden Sie hier: http://www.bundesakademie.de/programm/darstellende-kuenste/do/veranstaltung_details/dk27-15/
8. Eine weitere Premiere im Programm ist Martin Nachbars Workshop »Gehen. Choreographische Praxis, künstlerisches Verfahren, raumgreifende Strategie« vom 16. bis 18. Oktober.
Die Fragen »Wie entsteht aus Alltag Theater oder Tanz? Und wie werden diese Erlebnisse in den Kunstraum übertragen?« sind wesentlich für die Arbeiten des Choreografen, Performers und Tänzers Martin Nachbar, mit denen er sich in Grenzgebiete begibt: zwischen privatem und öffentlichem Raum, zwischen Bühne und Alltag. Im Workshop werden in Laborversuchen im Innen- und Außenraum Bewegungsanalysen unternommen, Erfahrungen reflektiert, das Gehen als künstlerische Praxis erprobt und kleine Choreografien entwickelt.
P.S. Hinweis auf eine Stellenausschreibung Tanzvermittlung
Am Staatstheater Braunschweig ist die Stelle ProjektmanagerIn für Communitydance / TanzvermittlerIn ab 1. August 2015 (Spielzeit 2015/16) bis 1. August 2016 (mit Option auf Verlängerung) ausgeschrieben.
Alle weiteren Informationen dazu finden Sie im Anhang dieser Mail.
Newsletter Freie Szene Rheinland-Pfalz Nr. 131, Januar 2015
1. Rheinland-Pfalz 1.1. echt jetzt! - Erste Programmangebote Kinder- und Jugendtheater 2015 online 1.2. Leitstelle Partizipation fördert Vielfalt
2. Deutschland 2.1. Politik, Finanzen & Recht 2.1.1. CETA/TTIP: Private Schiedsgerichte sind verfassungswidrig 2.1.2. Tag gegen TTIP, CETA und Co. (21. Mai 2015) - Diskussionsplattform ist online
2.2. Ausschreibungen, Wettbewerbe & Wissenswertes 2.2.1. Bündnisse für Bildung: „Von uns – für uns! Die Museen unserer Stadt entdeckt.“ 2.2.2. Bündnisse für Bildung: „ChanceTanz“ (Bundesverband Tanz in Schulen) 2.2.3. Innovationswettbewerb "Ausgezeichnete Orte im Land der Ideen" 2.2.4. Bundeswettbewerb "Schulhof der Zukunft" 2.2.5. Förderfonds für Flüchtlingskinder 2.2.6. Netzwerkprogramm "Engagierte Stadt" 2.2.7. Ausschreibung des Förderprogramms CrossCulture Praktika 2.2.8. Regine-Hildebrandt-Preis 2015 2.2.9. Primus–Preis geht monatlich an Bildungsprojekt 2.2.10. BRITA Kunstpreis 2015 2.2.11. Stipendium der Dr. Dormagen-Guffanti-Stiftung 2.2.12. Wettbewerb Euroscola 2015 2.2.13. Ausschreibung 3x1 macht stark! 2.2.14. Job 1: Kulturhaus Oberwesel sucht Mitarbeiter_in (20 Std.) 2.2.15. Job 2: Volontariat bei merz und kopaed (München) 2.2.16. Weiterbildung für Kunst- und Kulturschaffende
3. Europa meldet diesen Monat nichts
4. ... und was es sonst noch gibt 4.1. Literaturtipps 4.1.1. SOZIOkultur 4-2014 zum Thema "Kompass N" erschienen 4.1.2. »Bauklötze staunen – Wie Stadt sich neu erfindet« infodienst - Das Magazin für kulturelle Bildung
AKT-ZENT INTERNATIONALES THEATERZENTRUM RESEARCH CENTRE OF THE INTERNATIONAL THEATRE INSTITUTE Künstlerische Leitung Dr. Jurij Alschitz
Sehr geehrte Kolleg/innen,
auch wenn der Januar nun schon volle Fahrt aufgenommen hat - wir hoffen es war ein guter Start und wünschen gute künstlerische Erlebnisse und Unternehmungen für 2015.
2015 ist ein Jubiläumsjahr für AKT-ZENT. 20 Jahre! Wir werden Sie natürlich über besondere Aktivitäten auf dem Laufenden halten.
Die zentrale Aktivität dieses Jahres wird der Beginn eines Studienganges zum/zur Schauspiellehrer/in sein. Aufbauend auf dem Piloten in Mexiko wird somit der weltweit erste reguläre M.A. Teaching Professional Theatre Practice etabliert.
Das erste Semester beginnt im August 2015 an der Federal University Kazan in Tatarstan, Russland, mit Sessions in Berlin, Tallinn (Akademie für Musik und Theater Estland) und Vilnius (Akademie für Musik und Theater Litauen) und mit Praktika in Armenien, Indien, der Mongolei, Sri Lanka und Vietnam. Der Studiengang wendet sich an professionelle Schauspieler, Regisseure und Lehrer /innen für Schauspiel und Regie, die sich methodologisch so ausbilden wollen, dass sie eigene Studiengänge leiten, bzw. zur Innovation der Lehre ihrer Akademien und Schauspieldepartments beitragen können.
Der M.A. Teaching Professional Theatre Practice soll dazu beitragen, dass herausragende Künstler/innen, die sich für den Lehrberuf interessieren, sich qualifizieren und mit einem geeigneten Abschluss im Hochschulsystem arbeiten können.
LABORATORIUM-SEMINAR Theater der 4. Dimension Künstlerische Leitung Dr. Jurij Alschitz Berlin, 17. - 22. März 2015
Zeitgenössisches Theater ist ein Theater des neuen, sphärischen Denkens, Theater der Synthese, in der das Wissen von vielen Wissenschaften frei in das System eindringt; alte Ideen werden obsolet und verlangen nach neuen Erkenntnissen und Erfahrungen. Jurij Alschitz lädt Schauspieler, Regisseure und Lehrer /innen ein, mit neuen unkonventionellen Ansätzen aus verschiedenen Wissenschaften zu experimentieren und auf ihre Anwendbarkeit für die Bühnenpraxis zu prüfen - wie etwa die Urknall-Theorie, Expansion und Kontraktion des Universums, vier-dimensionaler Raum, Chaos-Theorie, Butterfly-Effekt, fraktale Geometrie usw.
AKT-ZENT International Theatre Centre Research Centre of the International Theatre Institute Künstlerische Leitung Dr. Jurij Alschitz Skalitzer Str. 97, D- 10997 Berlin T/F +49 (0)30 - 612 87 274 e-mail: akt.zent@berlin.de www.theatreculture.org
ich hoffe, dass Sie alle gut ins Neue Jahr gekommen sind, zu dem ich Ihnen noch im Namen des Präsidiums alles Gute wünschen möchte.
Nach dem erfreulichen breiten mehr als positiven Votum, das wir in der Außerordentlichen Mitgliederversammlung bei der INTHEGA-Herbsttagung in Karlsruhe zur Weiterentwicklung unserer INTHEGA-Datenbank erhalten haben, konnten wir in den letzten Wochen intensiv weiterarbeiten.
Mein besonderer Dank an dieser Stelle an die Arbeitsgruppe bestehend aus (in alphabetischer Reihenfolge): Michael Abeln (IG), Ute Classen (Freie Anbieter), Edgar Common (Kulturamt Offenburg und INTHEGA-Mitglied), Stefan Dörr (Verwaltungsdirektor des Landestheater Detmold, Vertreter der Landesbühne), Sabine Haas (Kulturabteilung Landau und Vizepräsidentin der INTHEGA), Christoph Hauser (Leiter der Geschäftsstelle der INTHEGA).
Die Dinge sind nun soweit gediehen, dass ich Ihnen folgenden Zeitplan übermitteln kann:
Am 1. Februar 2015 gibt es den Datenbank-Start für die Anbieter. Ab diesem Zeitpunkt können Produktionen in die Datenbank eingepflegt werden.
Der Grundeintrag für eine Produktion pro Saison kostet 22,- € zzgl. Mwst., der Premiumeintrag 32,- € zzgl. Mwst. Anbei finden Sie einen informativen Flyer, der über alle weiteren Details und Fragen Auskunft gibt. Der Zugang erfolgt über die INTHEGA-Homepage.
Der Mehrwert für Sie liegt u.a. darin, dass Sie immer und überall Zugriff auf die aktuellen Stammdaten der INTHEGA-Mitglieder haben. Weiter: Ihre Produk-tionen können umfangreicher als im Spielplan-Journal bisher präsentiert werden, Änderungen können jederzeit eingepflegt werden. Über die Suchfunktion werden Sie von wesentlich mehr Veranstaltern wahrgenommen als bisher. Selbstverständlich wird es auch die Möglichkeit geben, Werbung zu schalten.
Bitte beachten Sie, dass ab sofort nur die Produktionen im zweimal jährlich erscheinenden Spielplan-Journal aufgelistet werden können, die in der Datenbank eingepflegt wurden. Der Export der Daten für das Spielplan-Journal 1/15 erfolgt am 29. März 2015. Natürlich können auch danach Daten eingepflegt werden, die dann im aktuellen Spielplan-Journal allerdings nicht mehr nicht erscheinen können.
Ab dem 1. März 2015 werden die Mitglieder der INTHEGA mit der Datenbank arbeiten können. Sie finden dann hoffentlich schon Ihre Produktionen eingepflegt
Ich bitte Sie sehr herzlich, uns durch Ihre aktive Teilnahme zu unterstützen.
Mit den besten Grüßen Christian Kreppel, Präsident der INTHEGA
DEM TOD IN DIE ARME TANZEN Ballettabend b.22 in Duisburg mit Schläpfer und Robbins Neuer Ballettabend mit Jerome Robbins' asketisches Ballett "Moves" und Martin Schläpfers vielschichtig opulente Choreografien "verwundert seyn - zu sehn" (2015) und "Ein Wald, ein See" (2006). Veröffentlicht am 25.01.2015, Autor Marieluise Jeitschko
SMART REALITY Ein Tanzabend von Tarek Assam und Robert Przybyl Das Thema „Smartphone-Realität“ ist schon längst überfällig auch im Tanz betrachtet zu werden. Veröffentlicht am 25.01.2015, Autor Dagmar Klein
KINDER BRAUCHEN MÄRCHEN, ERWACHSENE ERST RECHT Silvana Schröders „Der Joker“ als schrilles Märchen in Altenburg Im November 2013 in Gera uraufgeführt, feierte das Stück mit dem Thüringer Staatsballett in Zusammenarbeit mit dem Puppentheater am Landestheater in Altenburg seine Premiere. Veröffentlicht am 25.01.2015, Autor Boris Michael Gruhl
DIE GANZE VIELFALT AUF EINER SEITE Neue Website „Ballett- und Tanztheater–Ensembles in Deutschland“ - jetzt online! Damit ist erstmalig die enorme Vielfalt des Schaffens der festen Ensembles auf einer Seite sichtbar – in Text, Bild und Video. Veröffentlicht am 23.01.2015, Autor Pressetext
MÜNCHEN TANZT DEN MARATHON Das Festival DANCE 2015 setzt auf Austausch Bei der 14. Ausgabe von DANCE haben sich die Zeiten verschoben. Nicht nur, dass das Festival zum ersten Mal vom tristen November in den hoffentlich sonnigen Monat Mai verlegt wurde. Nein, diesmal gibt es sogar ein Vorspiel. Veröffentlicht am 21.01.2015, Autor Miriam Althammer
ANZEIGE YES WE CAN’T "Vom 5.-8. & 11.-14. Februar präsentiert The Forsythe Company in HELLERAU - Europäisches Zentrum der Künste Dresden die Dresdenpremiere der Forsythe Arbeit Yes we can’t (Wiener Fassung), die in Zusammenarbeit mit den Tänzern der Forsythe Company entstand. Tickets+Info: 0351 2646246 www.TheForsytheCompany.com
ANZEIGE 12. INTERNATIONALE TANZTAGE IN OLDENBURG Programm vorgestellt - Vorverkauf startet am 30. 01. Vom 17.-26. April wird Oldenburg wieder zur internationalen Tanzstadt mit 12 Compagnies aus 11 Ländern zu Gast am Staatstheater. Den Auftakt macht Ailey II, die renommierte Junior-Company aus New York!
Kultur Ausschreibungen Kulturpreise: Bildende Kunst A-6020-Innsbruck ART internationale Messe für zeitgenössische Kunst INNSBRUCK 20. - 23. 2. 2015... 21 Kultur Ausschreibungen Kulturpreise: Darstellende Kunst A-9020-Klagenfurt 10. Klagenfurter Kleinkunstpreis Herkules, Bewerbungsschluß ist der 28.8.2015... D-40878-Ratingen Ferdinand Trimborn Förderpreis NRW , Dotiert mit insgesamt 6.000 EUR. Bewerbungsschluss 16. Mai 2015... D-82256-Fürstenfeldbruck Paulaner Solo+ ist ein Nachwuchswettbewerb für Kabarett, Comedy u. Kleinkunst. BEWERBUNG 2016 AB SOFORT! Anmeldeschluss 01.09.15... D-45128-Essen Niederrheinischer Kabarettpreis Das Schwarze Schaf... D-53913-Swisttal Euskirchener Kleinkunstpreis ist mit 1111,- Euro dotiert. Jetzt bewerben! Bewerbungsfrist endet am 13.4.2015... D-85521-Ottobrunn 15. Amici Artium Wettbewerb für Kabarettisten und Comedy-Talente in Ottobrunn/München. Einsendeschluss bis : 31.08.2015... D-44787-Bochum Bochumer Kleinkunstpreis des Sparkassenfestivals OpenFlair 2015/Kategorie Nachwuchs. Bewerbungen bis 12.4.2015 ... A-6800-Feldkirch Feldkircher Gauklerfestival vom 31. Juli und 1. August 2015... D-34212-Melsungen Melsunger Kabarett-Wettbewerb 2015, Bewerbungsschluss: 10. Mai 2015... D-44145-Dortmund Dortmunder Kabarett & Comedy PoKCal 2015 - Bis zum 28.2. bewerben und 5000 Euro gewinnen - Endspiel am 25.04.2015... D-64354-Reinheim Reinheimer Satirelöwe 2015 - Jetzt bewerben Einsendeschluss ist der 10.04.2015... D-77716-Haslach 9. Festival der Straßenkunst in 77716 Haslach am 26. Juli 2015... D-95369-Untersteinach Kleinkunstpreis: 2. KULMBACHER Brettla - Dotiert mit 2000 Euro - Bewerbungsschluß 30.04.2015... D-66606-St. Wendel 15. Internationaler Wettbewerb der Straßenzauberer vom 07. bis 09. August 2015... D-80802-München Förderpreis Goldene Weißwurscht 2015 in München Bewerbung: bis 16.03.2015... D-81679-München XIX. Deutscher Ballettwettbewerb in FFB bei München. Anmeldeschuß ist der 16. Januar 2015... A-4210-Wartberg/Aist 7. Festival Fantastika vom 3 - 4 Juli in Freistadt Oberösterreich. Bewerbungsschluß ist der 1. März 2015.... D-10117-Berlin Kunst kommt von Können. Erfolg auch! Das individuelle Marketing-Coaching für Künstler (bundesweit)... D-29693-Ahlden Ausschreibung Marktheidenfelder Stern Bewerbungsschluss 31.1.2015... D-78532-Tuttlingen Tuttlinger Krähe, süddeutscher Kleinkunstpreis, Anmeldungen für den Wettbewerb 2016 (bis 31. Juli 2015)... D-35745-Herborn 8. Herborner Kleinkunstpreis Schlumpeweck Bewerbungsschluss ist der 31. März 2015!...
Kultur Ausschreibungen Kulturpreise: Bildende und Darstellende Kunst I-31021-Venedig 9. Internationaler Arte Laguna Preis 2015 - ACHTUNG! Einsendeschluss Kategorie LAND ART endet am 20. Januar 2015... D-25813-Husum Hafen Event GmbH - Kleinkunstmeile Bewerbungsschluss ist der 30.05.2015... D-63811-Stockstadt am Main Kleinkunstpreis 9. Stockstädter Römerhelm 2015, ist mit 3.887 Euro Preisgeldern dotiert, Anmeldeschluss 15. Juli 2015...
Kultur Fortbildungen: Bildende Kunst D-65183-Wiesbaden Die Heldenhelfer GmbH - Marketing Workshops und Seminare für Künstler und Gastgeber.... 14 Kultur Fortbildungen: Darstellende Kunst D-14089-Berlin CAPITAL COMEDY = GAGSCHREIBEN LERNEN!... D-65183-Wiesbaden arco - KIND IM THEATER Auftakt zum Grundjahr der Theaterpädagogischen Fortbildung Bewegung - Spiel - Theater Kreativität in Spiel und Beruf... D-27711-Osterholz-Scharmbeck Comedy/Schauspiel/Gesang/Klavier/Tanz:Stagepack-Bühnentraining-Sommerakademie 2.-9.8.2015... D-10707-Berlin Synchron- und Mikrofonsprechen - Neue Berufschancen für Schauspieler... A-5300-Hallwang Austrian Master Classes - Internationale Meister- und Jugendkurse in Österreich... D-78467-Konstanz Tamala Clown Akademie Internationales Zentrum für Clown, Humor und Kommunikation... D-79261-Oberspitzenbach Fortbildung Clown Nächster Beginn ist Frühjahr 2015... D-79261-Oberspitzenbach Berufsbegleitende Weiterbildung in Zirkus- und Theaterpädagogik Jojo - Zentrum für Artistik und Theater... D-90619-Trautskirchen Winterakademie Schauspiel und Gesang 19. - 23. Januar 2015 im Schloss Trautskirchen - COMOEDIA MUNDI ensemble... D-55543-Bad Kreuznach Institut für Clownpädagogik / Ausbildung zum Klinikclown / Ausbildung Clownpädagogik... D-14469-Potsdam Management - Marketing - Kommunikation: Berufsbegleitende Weiterbildung für Kunst und Kultur... D-58513-Lüdenscheid Clownkurse für Anfänger/innen... D-60433-Frankfurt Tanz Frankfurt / Tanztage & Tanzworkshops / Ballettschule in Frankfurt... D-66793-Saarwellingen International Jazzwerkstatt Saarwellingen, 8. - 14. August 2015... 5 Kultur Fortbildungen: Bildende und Darstellende Kunst D-89542-Herbrechtingen BAUCHREDNERKURS SPRECHTECHNIK KURS 27.-29. Mai und August 2015... D-52511-Geilenkirchen Jetzt Seminarplatz sichern - Schon im Januar neues Seminar ZUP - Veranstaltungsleitung... D-10439-10439 Berlin Der Förderratgeber dritte Auflage erschienen Oktober 2014... D-10777-Berlin Communication Academy Berlin / Fortbildungen - ÜBERSICHT... D-44892-Bochum Figurentheater-Kolleg - Seminare in Bereichen Kultur & Pädagogik, Weiterbildung Figurentheater...
Inhalte des Mitglieds Pressestelle
Seite 31 von 45
« Seite1
26
27
28
29
30
3132
33
34
35
36
45
Seite »
11.02.2015 12:39
Besucher
Forum Statistiken
